山水蕴清气 笔墨传心声
——孙书正的花鸟画
许松涛/文
孙书正先生无愧皖山龙水的养育,涵蕴墨气,埋头砥砺,耕读不辍,画艺天成。积多年之心血,痴心不改,与日月竞走,与分秒争先,含辛犹荣,茹苦犹甘,孜孜以求,今已成为安徽画坛颇具影响的知名青年画家。他的画风清逸俊朗,凌空高蹈,灵中见秀,盈中见骨,气韵生动,舒张别致,给人一种见之神醒气清,爽心悦目,思之格调疏朗明快,清雅脱俗之感。
自幼濡染了翰墨飘香的桐城文风而成长起来的画家孙书正,时时感恩自己出生地人文气脉的滋养熏陶,这里出过号称“宋画第一”的大画家李公麟,出过“新安画派”的重要人物方以智、方维仪,还出过独霸中国文坛二百余年的“桐城文派”,明清以降,这座历史文化古城走出二百四十余名进士,他们雄才蹈略,不乏诗文书画琴棋兼备的全才。这块土地上有着“耕读传家”的书香传统,有着“五里三进士”“隔河两状元”的美誉。是皖文化的重镇,是黄梅戏的故乡,这样厚重的文化底蕴自然是孕育艺术家的天然摇篮。
孙书正还有得天独厚的家学传统。他来自书香门第,孙姓为乡里大户,文脉昌盛。自幼酷爱艺术,虽遭逢文革十年内乱,错过了深造求学的机会,但是,一颗渴求知识和酷爱艺术的种子在他的心头未曾泯灭发芽生长的欲望,他在工作之余,不曾一丝一毫放松阅读与练笔,迄今为止,已在《中国书画报》、<<美术报>>、<<羲之书画报>>、等国内多家专业学术报刊发表书画文论四十余万字,成为国内多家专业性学术报刊的长期撰稿艺评人。作品曾二十多次分别入选国家、省市级的美术大展,并多次获奖。曾多次应邀参加菲律宾、香港、澳门、台湾等国家和地区展览交流,还被<<湖南书画>>、<<河北当代书画>>、<<东方艺林>>等多家专业书画期刊专题推介,重点赏析。是安徽美术界少有的既能画又能评的画家,引起同道和画坛的广泛关注。
其画作先以墨荷图引人注目,享誉遐迩,别具一格。表现出意高境远、枯淡清奇,凝寒蕴暖,穷达不惊的文人风骨,在一幅幅简约飘逸,浓洇淡抹的作品中,借方寸为天地,脱俗入雅,大写意渲染,带给人的是灵魂的重重撞击。春天的锐意勃发,夏天的欣欣向荣,秋日的残而不凋,冬日的抗争含蕴,与生命融和为一体,观照出人生的真相世态炎凉。这里,既有画家的生命意识寓于笔墨的人格品质的自我诉求,也是画家性灵的自我写照,更是对世事的自我甄别与坚受。尤其是他所画的秋寒季节的墨荷,更是别具一格,且看它繁华褪尽,万物凋零,严寒酷冻,死气阴霾,枯梗,毛刺,颓叶,於泥深陷,面临的将是退场,是死亡,是腐败,是自我的湮灭,在画家看来,这却是傲骨凸显的最佳时节,是检验一种气节的最好标尺,是置之死地而后生的最好宣言。《寒塘雪韵》六尺大幅是他2012年入选第四届安徽美术大展中国画作品展作品,颇见画家妙思胸襟,布局开阔,扬洒大气,尤其是雪境的构筑,与天地间的空茫之象,形成浑然天成的体式且不失内敛的法度,把冬天里威压严逼恶劣的生存困境与枯荷的昂然勃发之不竭的生命姿态,以诗性浪漫的情怀糅合得相得益彰,充满盎然向上的萌动春意。画面的中央,大胆留白,让给两只野鸭点缀其间,给人一片豁然开朗吐纳天地的博大之象,画面上下分层设色,上厚重凝滞,下轻松洋溢;上致密粗犷,下奔放灵动;上着墨深沉,下运笔流畅;上部紧凑而错落有致,下部舒张而以细腻笔墨见长。整幅画作,明快韵朗,色调温暖,意蕴深沉,饱涨有力,笔触所到,尽显诗思雅意。
近年来,孙书正的画风日见明亮清朗,犹能引人进入空明澄澈之境。逸气飘然,风神雅透,其风貌高出以往。佳作迭出,见出画家的日臻成熟的驾驭技巧。如《黄梅雨落惊栖鸟》作品,其构图简逸,色调清雅。雨中芭蕉的文人画贯常意象成为构图立意的主体,左侧的几只湿淋淋惊作一团的小鸟,在荒凉的石头上迎风披雨,从而突出画题。画面湿意凝重而不失庄重飘逸,这是长江中下游才有的气候特征,植物动物的生意与骤降的黄梅雨,把大自然的勃发之气酣畅淋漓地烘托到极致,令人焕发生命的活力和对生命的赞美。也是画家提炼生活,熔炼情感,心物合一,道法自然的结晶。他还是位很见才华的散文作家,在省内外几十家报刊上发表了许多散文作品。早年即成为安徽省作家协会与美术家协会的会员。
孙书正尽管在桐城市区和省城合肥都有新居,但他一直住在市郊乡间老宅,在山水间淡泊的幽住,也正暗合了他的文人画气质,他能安静地在乡间研读、作画著文,也许与他每天所见的山林,荷塘,稻田,山岗,院子里的枇杷树,门前的柿子、石榴、芭蕉,屋舍边的竹园,有着千丝万缕的关联,在这样的环境里远离城市喧闹,日积月累,笔耕不辍,自然画意丛生,或案头静读,或蹙眉遐思,或与书报酣然入眠,或借笔墨表情达意,或邀几个道友,谈诗论画,把盏话桑,实在是人间至乐。也是画家能出入现实与理想之间的保持旺盛创作激情的秘密武器。
文稿作者:许松涛[系中国作家协会会员,知名散文家、诗人、文艺评论家、桐城市文联副主席]
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